W marcu 2022 zapraszamy na cykl oscarowy oraz DNI KOBIET W KINIE – filmy zrealizowane przez wybitne reżyserki, z ciekawymi wątkami herstorycznymi i poruszającymi kreacjami aktorskimi. Zapraszamy też do Klubu Filmowego, Kina Maluszka oraz Kina Młodego Widza.
2 marca (środa)
godz. 18 – Zupa
nic
Polska 2021, 94 min. | komedia
reżyseria: Kinga Dębska | obsada: Kinga Preiss, Adam Woronowicz, Ewa Wiśniewska, Barbara Papis
Bohaterowie hitu „Moje córki krowy”, który w 2015 roku podbił serca publiczności i krytyków, powracają w nowej, zaskakującej odsłonie. Tym razem Kinga Dębska zabiera widzów do czasów PRL-u i dzieciństwa Marty i Kasi. W gwiazdorskiej obsadzie prequelu „Moje córki krowy” – słodko-gorzkiej opowieści o dojrzewaniu i potrzebie wolności, której fabułę ponownie zainspirowały osobiste doświadczenia autorki, występują: Adam Woronowicz, Kinga Preis, Ewa Wiśniewska, Katarzyna Kwiatkowska, Rafał Rutkowski oraz stawiające pierwsze kroki na dużym ekranie Barbara Papis i Alicja Warchocka. Rodzinne relacje nakreślone z wielką czułością i empatią, doza przekory, porcja terapeutycznego śmiechu i wzruszeń oraz ujmująca „melancholia meblościanek” – wszystko to w filmowej pigułce pozytywnej energii jaką jest „Zupa nic”.
5 marca (sobota)
godz. 18 –
Klasyka polskiego kina: Szwadron
Polska,
Belgia, Francja, Ukraina 1992 | wojenny, historyczny
reżyseria: Juliusz Machulski | obsada: Radosław Pazura, Janusz Gajos, Siergiej Szakurow, Jan Machulski, Franciszek Pieczka, Katarzyna Łochowska
Minęło ponad 150 lat… a w Rosji nic się nie zmieniło. W Kinie za Rogiem znakomite kino historyczne Juliusza Machulskiego „Szwadron”. Film praktycznie nie zauważony w okresie euforii rozszerzania się Unii Europejskiej i rozpadu ZSRR.
Powstanie styczniowe widziane oczyma jego pacyfikatora, rosyjskiego oficera barona Jeremina. Młody arystokrata, obserwując brutalność i okrucieństwo swojego oddziału, zaczyna coraz silniej solidaryzować się z Polakami. Odmienne stanowisko zajmuje jego dowódca rotmistrz Dobrowolski, zrusyfikowany Polak, który nie rozumie rodaków porywających się na niepodległość w momencie, gdy nie ma na nią najmniejszych szans.
Pomyślane jako “polski Pluton”, doskonale zrealizowane kino historyczne z dobrą batalistyką i w znakomitej obsadzie.
Nagrody
1992 – FPFF:
– Nagroda za drugoplanową rolę męską – Janusz Gajos
– Nagroda Prezydenta Gdyni – Juliusz Machulski
9 marca (środa)
godz. 18 –
Królowe boiska
Francja 2019, 95 min. |
komedia
reżyseria: Mohamed Hamidi | obsada: Kad Merad, Céline
Sallett, Laure Calamy, Guillaume Gouix
Niewielka miejscowość na północy Francji. Zdyskwalifikowana za niesportowe zachowanie drużyna piłkarska traci możliwość udziału w dalszych rozgrywkach i naraża miasto na utratę funduszy na stadion. Aby do tego nie dopuścić i obronić honor klubu, zostaje powołany zespół składający się z samych kobiet. Jednak dla społeczności, w której piłka nożna od lat była sportem zarezerwowanym wyłącznie dla mężczyzn, nowa pozycja kobiet będzie obyczajowym wstrząsem, który wywróci dotychczasowe życie mieszkańców do góry nogami.
12 marca (sobota)
godz. 18 – OSCARY: O krok od sławy
USA
2013, 90 min. muzyczny, dokumentalny | reż. Morgan Neville
Znacie Darlene Love, Merry Clayton, Claudia Lennear, Tata Vega, Judith Hill czy Lisa Fischer? Nie? Napewno znacie ich głosy, jak miliony osób a całej ziemi. W nagrodzonym Oscarem filmie Morgan Neville opowiada historie chórzystek i chórzystów ukrytych za sukcesami największych gwiazd muzyki XX wieku.
Miały serce, przeboje, wydawały płyty, lecz dziwnym zrządzeniem losu kończyły jako sprzątaczki, nauczycielki hiszpańskiego albo samotne matki z trudem wiążące koniec z końcem. Morgan Neville stara się oddać im sprawiedliwość. W jego filmie wypowiadają się m.in.: Mick Jager, Sting, Lou Reed, Steve Wonder czy Bruce Springsteen, ale tym razem to nie oni są gwiazdami.
Nagrody
2014 – Oscar – Najlepszy pełnometrażowy film dokumentalny – Caitrin Rogers, Gil Friesen, Morgan Neville
2014 – Critics Choise – Najlepszy film dokumentalny
2014 – Film Independent – Independent Spirit
2014 – Amerykańskie Stowarzyszenie Montażystów – Najlepszy montaż dokumentu Douglas Blush, Jason Zeldes, Kevin Klauber
2014 – Amerykańskie Stowarzyszenie Montażystów – Najlepszy montaż dokumentu Douglas Blush, Jason Zeldes, Kevin Klauber
2014 – Czarne Szpule:
– Najlepszy film dokumentalny Morgan Neville
– Najlepsza piosenka “Desperation” wyk. Judith Hill
16 marca (środa)
godz. 18 –
Portret kobiety w ogniu
Francja 2019, 121 min. |
dramat
reżyseria: Celine Sciamma | obsada: Noemi Merlant, Adele
Haenel, Luana Bajrami, Valeria Golino
Opowieść o miłości wyprzedzającej swój czas. Bohaterkami filmu są szykowana do aranżowanego małżeństwa arystokratka Heloiza oraz przybyła z Paryża malarka Marianna. Ta druga ma namalować portret tej pierwszej, ale w sekrecie: Heloiza nie chce bowiem pozować, buntując się w ten sposób przeciwko przymusowemu zamążpójściu. Marianna dyskretnie obserwuje swoją modelkę, intensywnie tworzy, ale niszczy kolejne wersje obrazu. Czuje, że nie pozna prawdziwego oblicza młodej kobiety tak długo, jak sama będzie ukrywać własne.
Mistrzowsko poprowadzona opowieść o zakazanym uczuciu, film zmysłowy i romantyczny, a zarazem drapieżny. „Portret kobiety w ogniu” umyka melodramatycznym kliszom – przede wszystkim dzięki pełnokrwistym, odważnym bohaterkom, które rzucają wyzwanie swoim czasom, a także dzięki wybitnym kreacjom aktorskim Noémie Merlant i Adele Haenel.
Nagrody
2019 – Cannes:
– Nagroda Specjalna – Palma ‘Queer’ dla filmu pełnometrażowego – Céline Sciamma
– Złota Palma – Najlepszy scenariusz – Céline Sciamma
2019 – Europejska Akademia Filmowa:
– Najlepszy europejski film roku wg uniwersytetów (EUFA) – Céline Sciamma
– Najlepszy europejski scenarzysta roku – Céline Sciamma
2020 – Cezary – Najlepsze zdjęcia – Claire Mathon
2020 – Amerykańskie Stowarzyszenie Krytyków Filmowych – Najlepsze zdjęcia – Claire Mathon
19 marca (sobota)
godz. 18 – OSCARY: Jestem najlepsza. Ja, Tonya
USA 2017, 114 min. | dramat, biograficzny
reżyseria: Craig Gillespie | obsada: Margot Robbie, Allison Janney, Sebastian Stan, Paul Walter Hauser
Tonya Harding, córka toksycznej i chorobliwie ambitnej matki, jest amerykańską mistrzynią łyżwiarstwa figurowego i jedną z najważniejszych pretendentek do olimpijskich medali. Jej kariera staje pod znakiem zapytania za sprawą oskarżenia o napaść na koleżankę z reprezentacji, Nancy Kerrigan.
Nagrody
2018 – Oscar – Najlepsza aktorka drugoplanowa – Allison Janney
2018 – Złoty Glob – Najlepsza aktorka drugoplanowa – Allison Janney
2018 – BAFTA – Najlepsza aktorka drugoplanowa – Allison Janney
2018 – Critic’s Choice:
– Najlepsza aktorka drugoplanowa – Allison Janney
– Najlepsza aktorka w komedii – Margot Robbie
2018 – Film Independent:
– Independent Spirit – Najlepsza aktorka drugoplanowa – Allison Janney
– Independent Spirit – Najlepszy montaż – Tatiana S. Riegel
2018 – Amerykańska Gildia Aktorów Filmowych – Najlepsza aktorka w roli drugoplanowej – Allison Janney
2017 – Tornot, MFF – Nagroda Publiczności – Drugie miejsce – Craig Gillespie
22 marca (wtorek)
godz. 19:00 – KLUB FILMOWY: Przeżyć
Dania / Francja / Hiszpania / Norwegia / Szwecja / USA / Wielka Brytania / Włochy 2021, 90 min. | animacja, dokumentalny
reżyseria: Jonas Poher Rasmussen
To już trzecia w tym roku premiera w Klubie Filmowym za Rogiem. Obraz, który zdobył nominacje do Oscara w aż trzech kategoriach – Najlepszy film międzynarodowy, Najlepszy pełnometrażowy film dokumentalny i Najlepszy pełnometrażowy film animowany! (O tym czy wygra dowiemy się pod koniec marca 2022).
Olśniewająca mozaika obrazów i wspomnień, przedstawiająca głęboko poruszającą opowieść o człowieku zmagającym się z traumą przeszłości. Arcydzieło kina dokumentalnego i świetna animacja. Idealny tytuł do naszej klubowej dyskusji.
Amin Nawabi (pseudonim), 36-letni ambitny naukowiec, boryka się z bolesną tajemnicą ukrywaną od 20 lat, która zagraża stabilności życia, jakie buduje dla siebie i dla narzeczonego, z którym zaraz weźmie ślub. Głównie za pomocą animacji odtworzono historię, którą Amin opowiada reżyserowi Jonasowi Poherowi Rasmussenowi, przyjacielowi i koledze ze szkoły średniej, po raz pierwszy — historię niełatwej drogi, jaką przebył jako dziecko-uchodźca z Afganistanu. Drogą szczerych rozmów pomiędzy Jonasem i Aminem, PRZEŻYĆ opowiada niezapomnianą historię samopoznania. Ukazuje, że kształtować przyszłość można tylko wówczas, gdy się uporało z przeszłością, przekazuje uniwersalną prawdę o tym, że rozumiemy naprawdę, co to znaczy być „u siebie” dopiero wówczas, gdy przestaniemy uciekać przed samym sobą.
Nagrody i nominacje
Trzy Europejskie Nagrody Filmowe 2021:
• Najlepszy europejski film dokumentalny
• Najlepszy film animowany
• Najlepszy europejski film wg uniwersytetów (EUFA)
Wielka Nagroda Jury na MFF w Sundance 2021 w Konkursie zagranicznych filmów dokumentalnych
Cztery nagrody na 18. edycji Millennium Docs Against Gravity:
• Grand Prix– Nagroda Banku Millennium
• Grand Prix Dolnego Śląska
• Nagroda miesięcznika „Zwierciadło” dla najlepszego filmu o tematyce psychologicznej
• Nagroda “Co Jest Grane 24” Big Screen Doc
Nagroda Amerykańskiego Stowarzyszenia Krytyków Filmowych 2022 w kategorii Najlepszy film dokumentalny
Nagroda BIFA 2021 w kategorii Najlepszy film zagraniczny
Nagroda za wolność ekspresji 2021 przyznawana przez National Board of Review
Nominacja do Złotego Globu 2022 w kategorii Najlepszy Film Animowany
Nominacja do Nagrody Publiczności LUX Parlamentu Europejskiego (ogłoszenie zwycięzcy nastąpi 8 czerwca 2022)
23 marca (środa)
godz. 18 – OSCARY: Parasite
Korea Południowa 2019, 132 min. | dramat, thriller
reżyseria: Joon-ho Bong | obsada: Kang-ho Song, Seon-gyun Lee, Yeo-jeong Jo, Woo-sik Choi, So-dam Park
Zdobywca aż czterech Oscarów w 2020 roku, jeden z najważniejszych filmów dekady. Pełen dzikiego humoru i nieoczekiwanych zwrotów akcji thriller za jednym zamachem wyraził frustracje wykluczonych i lęki uprzywilejowanych.
Kierowca bez pracy, gospodyni bez domu, student bez kasy i dziewczyna bez perspektyw wspólnie stworzą perfekcyjny plan: jak w najkrótszym czasie stać się kimś i zająć miejsce bogaczy. W świecie, w którym liczy się tylko wydajność i sukces, przechytrzą system i zawalczą o siebie. Nawet jeśli będzie to wymagało przekroczenia cienkiej granicy między tym, co jeszcze dozwolone, a tym, co absolutnie zabronione. Bong Joon-ho pokazuje, że prawie każdy marzy o lepszym życiu, awansie i szansie na sukces. Ale tylko niektórzy – dzięki nieposkromionej wyobraźni i braku skrupułów – są w stanie po to wszystko sięgnąć.
„Parasite” jest zdobywcą niemal trzystu nagród, oprócz wspomnianych Oscarów również Złotej Palmy w Cannes i Złotego Globu. Wielki hit światowego kina i prawdziwy filmowy rollercoaster, który trzeba zobaczyć i do którego warto wracać.
Nagrody
2020 – OSCARY:
– Najlepszy film – Joon-ho Bong, Sin-ae Kwak
– Najlepszy reżyser – Joon-ho Bong
– Najlepszy scenariusz oryginalny – Jin Won Han, Joon-ho Bong
– Najlepszy film międzynarodowy – Joon-ho Bong
2020 – ZŁOTE GLOBY – Złoty Glob – Najlepszy film zagraniczny
2020- BAFTA:
– Najlepszy film nieanglojęzyczny – Joon-ho Bong
– Najlepszy scenariusz oryginalny – Jin Won Han, Joon-ho Bong
2019 – Cannes, MFF – Złota Palma – Najlepszy film – Joon-ho Bong
2020 – Critics Choice:
– Najlepszy reżyser – Joon-ho Bong
– Najlepszy film zagraniczny
26 marca (sobota)
godz. 18 – Romeo i Julia Siergieja Prokofiewa z Opéra National de Paris
Francja 2021, 180 min. | balet (retransmisja)
inscenizacja i choreografia: Rudolf Nuriejew | dyryguje: Vello Pähn w rolach głównych: Myriam Ould-Braham i Mathias Heymann
Wielki balet Siergieja Prokofiewa wiernie przedstawia Szekspirowską tragedię kochanków z Werony. Napisana z rozmachem symfoniczna muzyka Siergieja Prokofiewa daje ogromne pole do popisu tancerzom i choreografom. Wszyscy znają też melodię Tańca rycerzy z pierwszego aktu – przeszła ona do świata popkultury. Z tych to powodów „Romeo i Julia” Prokofiewa jest jednym z najczęściej wystawianych XX-wiecznych baletów. Ten spektakl Opery Paryskiej jest dziełem nieżyjącego już Rudolfa Nuriejewa, jednego z najwybitniejszych tancerzy i choreografów XX wieku, wieloletniego i charyzmatycznego dyrektora zespołu baletowego tego teatru. Teraz Opera Paryska prezentuje to przedstawienie w nowej obsadzie, oddając jednocześnie hołd Rudolfowi Nuriejewowi, rosyjskiemu geniuszowi tańca, który na dekady zmienił oblicze francuskiego baletu.
30 marca (środa)
godz. 18 – Świnia
USA 2021, 87 min. | dramat
reżyseria: Michael Sarnoski | obsada: Nicolas Cage, Alex Wolff, Adam Arkin, Nina Belforte
godz. 18 – Świnia
USA 2021, 87 min. | dramat
reżyseria: Michael Sarnoski | obsada: Nicolas Cage, Alex Wolff, Adam Arkin, Nina Belforte
Rob (Nicolas Cage) wiedzie spokojne życie w lesie, a jego jedynym towarzystwem jest… świnia, która jest tropicielem trufli. Pewnej nocy do samotni Roba wdzierają się nieznani ludzie i porywają świnię. Droga do jej odzyskania prowadzi przez mroczne ulice Portland i skrzętnie skrywane tajemnice. Niektóre z nich rzucą również światło na zagadkową przeszłość Roba.
Nagrody
2022 – Internetowe Towarzystwo Krytyków Filmowych (OFCS) – Najlepszy scenariusz oryginalny Michael Sarnoski, Vanessa Block
2021 – National Board of Review – Najlepszy debiut reżyserski – Michael Sarnoski